《野豬林》、《楊門女將》、《牛郎織女》、《天仙配》、《女駙馬》、《追魚》、《碧玉簪》、《梁山伯與祝英臺》等等，這些戲曲電影都是當時的高票房電影。有多少人因為看了戲曲電影而愛上戲曲，之后的《白蛇傳》、《李慧娘》、《五女拜壽》、《徐九經(jīng)升官記》、《七品芝麻官》等，讓戲曲電影又火了一回。

《霸王別姬》劇照

　　再后來，中國電影越來越繁榮，戲曲電影越來越枯萎，直到2016年，聽說3D版京劇電影《霸王別姬》在上海杜比影城上演，我特地跑去看。

　　《霸王別姬》是尚長榮和史依弘兩位海上名角主演的，這部電影讓我記住的不是角兒，而是一個人的名字：滕俊杰，就是這部戲曲電影的導演。

　　提起滕俊杰，這是廣電業(yè)內(nèi)著名的導演，上海世博會開閉幕式的總導演，也是上海文廣集團的監(jiān)事長。

　　不久前，3D京劇電影《曹操與楊修》在上海國際電影節(jié)露了一面，如驚鴻一瞥，真是多年來最精彩的戲曲電影。不僅是尚長榮、言興朋兩位京劇藝術(shù)家爐火純青的表演，還因為導演滕俊杰將這部里程碑式的京劇作品領入了另一座高峰，戲曲語言和電影語言的融合比《霸王別姬》又邁進了一大步。

記者王葳、《戲迷天地》主持人董浩采訪滕俊杰（中）

　　在戲曲電影論壇上，滕俊杰說起自己和戲曲電影的緣分。

　　2013年3月，滕俊杰正在巴西里約熱內(nèi)盧，為引進世界勞倫斯體育頒獎典禮作最后的談判，這時突然接到國內(nèi)電話，說要啟動國家“京劇電影工程”，他是導演人選之一。

　　當電影導演是滕俊杰的夢想，上世紀八十年代，滕俊杰被借調(diào)到暢銷雜志《大眾電影》當了五年攝影記者。雖說執(zhí)導電影的機會來了，卻沒想到是戲曲電影。戲曲電影投資少，難度大，任務要求高，觀眾卻不一定多，可能難有喝彩。

左：滕俊杰、中：尚長榮，右：言興朋

　　如何運用最新最好的電影手段來表現(xiàn)珍貴的戲曲，滕俊杰一直在挖空心思的琢磨，如何讓傳統(tǒng)的經(jīng)典別樣重生？不能責怪今天的年輕人和現(xiàn)在的觀眾。而是時代在高速的發(fā)展，在變化，我們作為文藝工作者文化人如何拿出這個時代吻合的、又有現(xiàn)代科技、適合現(xiàn)代人內(nèi)心共振節(jié)奏的一種視覺聽覺手段？這是一道世界難題。但是我們不投入，我們不去琢磨研究那就更沒有人來做了。由此是有某種緊迫感的，對我們來說其實也是一種深深的責任。

與演員討論劇本

　　滕俊杰認為：戲曲誕生于農(nóng)耕時代，當時生產(chǎn)力相對低下，舞臺設備簡陋，比如需要手工拉大幕�，F(xiàn)場悶熱，演員演得汗流浹背，常常需要到后臺抹汗、補妝，換衣服也費時間，這就成了戲曲的舞臺演出必須拉長時間的理由之一。但在電影里，節(jié)奏就可以調(diào)整、改變，劇情可以適度詳略重構(gòu)，盡展精華。如開場兩分鐘，光是樂隊音樂，人卻不出來，臺上空空，已經(jīng)不適合電影的審美習慣。我們要遵循電影的敘事規(guī)律和鏡頭語言規(guī)則，把觀眾最要看、最想看的內(nèi)容，精準地捕捉，專業(yè)、即時地送到觀眾眼前。

　　之后滕俊杰又導演了3D京劇電影《蕭何月下追韓信》，這是海派京劇的又一代表作。

　　三年前啟動拍攝的3D電影《曹操與楊修》應該是滕俊杰京劇電影三部曲中分量最重的一部。《曹操與楊修》在京劇史上占主要分量，1988年公演，轟動全國。尚長榮與言興朋雙星璀璨，珠聯(lián)璧合。此次搬上銀幕，特地請回了定居美國的言興朋。與首演相隔三十年，該電影竟然毫無違和感，演員還是爐火純青。記者當年看過首演，記憶尤新，電影版的音樂更豐滿，視覺效果更豐富。感謝電影，留住了藝術(shù)家精湛的技藝。記者在觀看首映式時，感嘆如果梅葆玖先生還在多好，也許滕俊杰導演能用唯美浪漫的手法把《大唐貴妃》搬上銀幕。遺憾的是玖爺沒能留下自己的戲曲電影。戲曲電影的意義也在于為后世留下大師的藝術(shù)風貌。

《曹操與楊修》劇照

　　越劇電影《紅樓夢》成本高達八十多萬元，在當時是投資最高的電影。經(jīng)濟困難時期，周恩來總理還特別從國庫里批了一筆服裝經(jīng)費。這幾部的戲曲電影投資每部只有幾百萬人民幣，低成本，但是取得的效果卻不是一時的，用的都是最好的視覺聽覺技術(shù)。

　　2014年《霸王別姬》獲得了世界3D電影的最高獎“金盧米埃爾獎”，在豆瓣影評上也獲得了高分�！恫懿倥c楊修》也將在全國上演。外宣走出去，這些“低成本”戲曲電影成了宣傳中國文化的重點選擇禮物。

　　滕俊杰一直在上海文廣集團當領導，很多人說你這個正廳級的領導。這幾年有點怪，不去做些熱火朝天的事情，一而再再而三的在研究在推動京劇電影。滕俊杰說：這大概是我們內(nèi)心的情懷吧，因為我們不能拿著望遠鏡卻是近視眼，不能拿著這么好的京劇的劇本、劇目、藝術(shù)家，自己卻鼠目寸光，草草對付。歷史，未來，不要未來，馬上就會戳我們的脊梁骨的。所以我是有一種有點責任感，有點緊迫感，甚至有點焦慮的。當然如何做怎么做？如何在國際的格局當中，做出當代中國的經(jīng)典的傳統(tǒng)藝術(shù)的視覺聽覺再造，是我們影視人的當務之急。我認為所有的熱鬧都毫無意義，真正努力的把國劇發(fā)揚光大，讓她真正有遠方，是我內(nèi)心的真正的追求。尊崇為懷，藝術(shù)立命，審美托底。