央廣網(wǎng)北京7月30日消息（記者張樹國 王志勇、王志達 李鑫）據(jù)中國鄉(xiāng)村之聲《三農(nóng)中國》報道，“一個有深厚文化自信的民族，才有長久屹立的精神支撐，才能擁有復(fù)興之魂�！苯�期央視熱播的《將改革進行到底》系列專題片，其中的《延續(xù)中華文脈》清晰勾勒了黨的十八大以來文化改革的“四梁八柱”，講述了老百姓身邊鮮活生動的文化故事。

　　優(yōu)秀的文化始終是富有生命力的，對人類社會的發(fā)展產(chǎn)生深遠影響。加強對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的闡釋與傳播，樹立鮮明的文化自信，加強文化精品的制作，做好非遺項目的傳承，是對中華文脈的延續(xù)，也是對世界的責(zé)任。

　　豫劇是我國最大的劇種之一，在豫劇中，分別有陳素真的“陳派”、常香玉的“常派”，崔蘭田的“崔派”，馬金鳳的“馬派”、閻立品的“閻派”、桑振君的“桑派”。苗文華是桑派藝術(shù)的傳承人，多年來，成功塑造了“江姐”、“銀環(huán)”、“如姬”、“張純姐”等眾多藝術(shù)形象，創(chuàng)造了一系列的時代精品，肩負(fù)著桑派傳承的重任，深受廣大觀眾和同行的稱贊。

　　苗文華是桑派藝術(shù)的傳承人，深得師傅桑振君的真?zhèn)鳌?/p>

　　苗文華：我的提高太明顯了，不但解決了一直以來吐字、發(fā)聲問題，唱戲的味道也好多了，這樣我就在桑派的眾多的群里比較突出了。

　　苗文華自幼喪母，在學(xué)藝的十幾年里，她與桑振君的師徒之情轉(zhuǎn)化為了母女之情。2004年，桑振君重病，彌留之際，苗文華一直陪伴在師傅的身邊悉心照顧。

　　苗文華：誰都叫不醒她的時候，只要我去了，手放到她手上，她就睜開眼，知道是她閨女來了。她把我看做她的希望。總是拉著我這樣看那樣看，總是看我。

　　回想起來，苗文華仍感慨良多。她說，師傅的雙眼透露出來的，不僅是母親對女兒般的慈愛，更是對苗文華的囑托，是對桑派藝術(shù)后繼有人的欣慰，而師傅最主要的一種欣慰，就是自己認(rèn)真的態(tài)度，出精品的態(tài)度。

　　苗文華：在河北省電臺錄的桑派的《桃花庵》、《打金枝》，我從一開始就不愿湊合，所以一開始就用大樂隊錄的。

　　正是因為這份師徒情誼，苗文華對桑派藝術(shù)的著迷便體現(xiàn)在她的言談舉止中，每一個字、每一句話、每一個表情都讓人覺得，苗文華是為桑派豫劇而生。如同她自己所說，她對桑派藝術(shù)的迷戀，滲透到了骨子里，桑派的每一個旋律都回蕩在腦海中。

　　1998年，早已松散不堪的春燕劇團與邯鄲市東風(fēng)劇團合并，苗文華也從此成為了東風(fēng)劇團的一員。2000年，苗文華斬獲了中國戲劇表演藝術(shù)最高獎——梅花表演獎，她也因此走上了自己藝術(shù)生涯的巔峰。兩年后，苗文華擔(dān)任邯鄲市東風(fēng)劇團的書記、團長，她身上的職責(zé)更多了，提高演出質(zhì)量，創(chuàng)作藝術(shù)精品，培養(yǎng)表演新人，緊跟時代排練反映當(dāng)今主流思想的劇目。

　　苗文華：戲曲是需要靜下心來的，是需要堅持不懈的。

　　然而，正當(dāng)苗文華迎來事業(yè)的巔峰時，戲曲卻走向了沒落。想當(dāng)年自己學(xué)藝時，聽?wèi)虻娜藲g呼叫好，如今她帶團了，看的人少了，演出的場次也少了。

　　苗文華：隨著市場的變化越來越少了，過去都是大團演，現(xiàn)在個人組織的小團把市場給占有了。錢很少很少了，我覺的戲曲市場萎縮與這個很有關(guān)系，就是覺得沒什么看的。

　　聽?wèi)虻娜松倭�，這個困難怎么克服？通過多年的演藝經(jīng)歷，苗文華總結(jié)了一名優(yōu)秀的戲曲演員對文化傳承應(yīng)該經(jīng)歷的四個“10年”，而她正處于最黃金的10年，困難面前沒有理由退縮：

　　苗文華：第一個“10年”就是是學(xué)習(xí)階段；第二個“10年”是演出實踐階段，不停的而演出；第三個“10年”才能感覺到像樣子，在舞臺上才能演出的像樣子；第四個“10年”，就是我們這個階段，快五十歲了，正是創(chuàng)新的時候。

　　中華文明是迄今為止唯一沒有間斷的文明。沒有文明的繼承和發(fā)展，就沒有文化的弘揚和繁榮，這其中最重要的就是兼收并蓄，就是創(chuàng)新。正所謂觀眾眼睛是喜新的，耳朵是戀舊的，苗文華發(fā)現(xiàn)，在不改變傳統(tǒng)唱段的前提下，通過加入西洋樂器豐富了音樂的和弦、交響搭配等，可以讓觀眾耳目一新。此外，精簡傳統(tǒng)戲劇在程式化動作表現(xiàn)上的繁瑣、緩慢，可以加快現(xiàn)代戲劇演出的節(jié)奏，既能創(chuàng)造時代精品，又能滿足觀眾新的需求。

　　苗文華：應(yīng)當(dāng)像演“活電影”一樣，每個觀眾都是攝像機，演員要在攝像機的鏡頭前表演，一定是這樣的。

　　在苗文華的經(jīng)典代表作《桃花庵》中，就體現(xiàn)了這種創(chuàng)新的思維。在劇中，苗文華飾演竇氏，戲中的竇氏一改傳統(tǒng)老嫗的形象，轉(zhuǎn)而是一名年輕漂亮的大家閨秀，這個轉(zhuǎn)變著實不小，也引起了觀眾的共鳴。

　　盡管有傳承人斷檔的“愁”，但在苗文華心里也藏著豫劇桑派藝術(shù)新一輪熱潮的“樂”，就如同中華文脈，生生不息。

　　苗文華：現(xiàn)在一股熱潮就是大學(xué)生，得到更多大學(xué)生的喜歡，還有小孩子，小孩子只要唱桑派就很迷戀，這是我們桑派的一個現(xiàn)象吧，所以現(xiàn)在我對桑派的傳承也增加了很多信心，我以為沒有觀眾了，但是沒想到還有這么多觀眾很支持很喜歡。

　　曾經(jīng)以為觀眾已然遠離的苗文華，現(xiàn)在苗文華內(nèi)心重燃起了的那股對豫劇的火熱，她明白，是戲曲創(chuàng)新讓她有了戲曲傳承的自信，中華文化的千年寶庫提供了精品創(chuàng)造豐富素材，經(jīng)典傳承的生生不息，讓桑派以及各種藝術(shù)形式有著強大的生命力。

　　正處于文化遺產(chǎn)承上啟下關(guān)鍵位置的苗文華深感肩上擔(dān)子的沉重，她深知，藝術(shù)必須口傳心授，業(yè)已經(jīng)成為豫劇表演藝術(shù)家的她則更加懂得，什么才是好的藝術(shù)，怎樣才能傳承好的藝術(shù)。