金秋10月,2022春夏上海時裝周在即,來自海內外的頂尖服裝設計師將攜帶全新作品齊聚滬上同臺競技。在眾多極具現(xiàn)代元素的服裝設計作品中,有一位設計師的作品卻與眾不同——它既多彩又高雅,既富有設計又訴說文化,既貼合現(xiàn)代審美,又保留了原始的神秘。

在即將發(fā)布的大秀中,他將再次把《穿在身上的文化》系列帶入大眾的視野,將云南的多民族服裝優(yōu)秀文化帶到上海時裝周的國際舞臺上,一夢躍千年,今朝望古滇。服裝設計師張珂嘉,云南普洱人,苗族。他說:“走出去是為了更好地回來。我的一切來自于云南,我要用服裝的語匯去向更多人展現(xiàn)我們云南的美!

自幼受多元民族文化影響,找到服裝設計方向

“色彩也好,紋樣也好,云南少數民族本身的一些美學和哲學價值觀,這些早就已經長在我的骨子里!睆堢婕巫杂咨L于云南普洱,一個漢族、哈尼族、傣族、拉祜族、佤族、彝族等眾多民族聚居的地方。這里的水土與草木潤養(yǎng)著他,別樣的少數民族風情與文化則潛移默化地刻畫著他。

學民族舞、學繪畫、學音樂——從小,本就是苗族的張珂嘉便多元地接觸著各種民族文化,而參加舞蹈比賽時服裝上的“叮叮當當”的銀鈴的和鮮明獨特卻有規(guī)律的民族服飾色彩、花紋更一點點打動他的心。就這樣,對少數民族服飾的好奇、熱愛開始在張珂嘉的心中萌芽。

2006年,張珂嘉成為考入北京舞蹈學院藝術設計系的第一個云南籍學生,也正式開始接觸和學習服裝設計。一次學校的演出活動上,頗有民族舞功底的張珂嘉帶著一支原始的傣族舞站上舞臺,一時間備受矚目,很多朋友給他提出了建議,不如就將少數民族文化作為服裝設計的靈感和方向。

于是,張珂嘉當即開始了創(chuàng)作,一提筆發(fā)現(xiàn)得心應手,一朵繡花、幾道衣褶、多重線條、靚麗色彩……那些少數民族服飾的元素早已在孩童時期便血脈相融。他突然感知到,原來家鄉(xiāng)在其成長之路上給予的啟發(fā)是如此重要。自此,張珂嘉找到了心之所向。

承自奧運會底氣,在創(chuàng)作之路上越走越遠

2008年北京奧運會如約舉辦。成績優(yōu)異又鉆研少數民族服飾的張珂嘉成為了第29屆奧林匹克運動會閉幕式少數民族服裝組的助理設計師!皩嵲谑翘院懒!睍r至今日,張珂嘉提及那次經歷仍抑制不住激動:“雖然創(chuàng)作的過程非常辛苦,要求嚴格、歷時長久,卻是我一輩子都不會忘記的。全世界都在看著中國,看著北京,而我,有幸能參與到這份目光中!

他說,從那時起無論參加什么比賽、活動,都不會膽怯了,那是一次鍛煉,更是一份底氣。

2017年,張珂嘉為了籌備自己的作品展,去往世界時尚之都法國的ESMOD設計學院進修學習服裝設計,“學的東西還遠遠不夠,我想去看看高級定制是什么樣的!

來到異國后,反倒更加激勵了張珂嘉對少數民族服裝文化傳承的決心,“進修中,我發(fā)現(xiàn)歐洲對他們的服裝文化是很有延續(xù)性的,而我們那么豐富、動人的少數民族服飾,更應該將其延續(xù)下去!

在法進修期間,去任何一個地方,張珂嘉都穿著民族特色的衣服,參加任何一場正式的活動,他也都穿著自己設計的民族禮服出席。去老佛爺逛街,門口的服務生會向他作揖;去要求著正裝的紅磨坊看演出,寧愿多幾句解釋、多耽擱一會兒,張珂嘉也堅持要穿本民族盛裝進場。

法國的一眾老師都說,在同一批留法進修的學生中,張珂嘉是唯一一個對自己民族的文化如此崇拜和熱愛的人。因此,他也成為了班級里唯一被老師允許剪他們面料小樣的一位設計師。

憑熱愛克服重重難關,第一場秀獲得前輩肯定

進修結束后,張珂嘉開始著手準備自己的第一場秀。然而創(chuàng)作的道路并非一帆風順。一開始鮮有支持,也伴隨著不少質疑的聲音,甚至張珂嘉的家人也感到不解:“少數民族服裝我們云南本來就很多,自己家里也都穿這個,你不需要設計,你為什么要改成那個樣子?”但憑著自己熱愛,張珂嘉力排眾議,最終還是堅持下來了。

“別人是摸著石頭過河,我們是只看得到河,卻還要硬著頭皮渡河!苯K于,2018年6月13日,在北京798藝術區(qū),星光閃耀,40多位少數民族藝術家齊聚秀場,共同為張珂嘉的第一場大秀打call——《穿在身上的文化》。

這場大秀以“云南的一天”為主線,通過歌、舞、光、影、秀的表現(xiàn)形式,以傳統(tǒng)多民族服裝服飾、張珂嘉重新創(chuàng)作的多民族時裝、多民族新盛裝三大篇章,展示了包括傣族、佤族、拉祜族、哈尼族、彝族、布朗族等作為云南,特別是普洱地區(qū)的特有民族和主體民族的優(yōu)秀服裝服飾文化。整場大秀在景谷旱傣女子象腳鼓隊的精彩舞蹈中拉開序幕,彩云之南的古調清澈空靈、多民族的服裝服飾讓人目不暇接。

在逐漸成熟的創(chuàng)作過程中,這是對張珂嘉影響最大的一次經歷。到場的各民族藝術家們紛紛給予這場秀高度評價,他們認為張珂嘉的設計,一眼就看得出是哪個民族的服飾,卻又能從中看到一些不一樣的東西!澳軌虻玫嚼纤囆g家前輩們的這樣一個肯定,是對我日后繼續(xù)堅持多民族服裝服飾創(chuàng)新設計的莫大鼓勵。”

挫折難免,此路不易。然而仍有許多懂他、指引他、支持他的人。

張珂嘉的合伙人、總策劃高慧斌老師,義無反顧地支持張珂嘉的第一場秀,兩人一直合作到今天。

著名傣族舞蹈家刀美蘭老師對張珂嘉說:“這條路很不容易,但你還在堅持,非常難得可貴。”

著名滿族歌唱家胡松華老師對張珂嘉說:“你雖然是一個苗族服裝設計師,但要胸懷更寬廣,格局更大一些,為更多民族的服裝服飾文化做設計才不辜負你的才華,也能更好地回饋社會!

碩果歸功于故鄉(xiāng)大地,他想把云南之美帶向世界

張珂嘉說:“我獲得的一切,都歸功于那片彩云下的大地!币虼,不管走到哪里,他總是驕傲地告訴別人,自己是一名云南籍設計師。

每當踏上云南的熱土,張珂嘉便能真正放松下來。吃飯喝水、唱歌跳舞,還會在火塘邊望著火苗發(fā)發(fā)呆。在故鄉(xiāng)無論做什么,都是對身心的滋養(yǎng)。他酷愛到村子里采風,有時候遇到少數民族的節(jié)日,所有村民穿著自己的少數民族服裝唱歌跳舞,一眼望去盛大的色彩連成一片風景,“太激動了,一看雞皮疙瘩都起來了!

古樸原始的盛典總能給張珂嘉帶去思考與靈感。他將自己對少數民族服裝的設計定義為“新盛裝”。

“在這個時代下,我們根據現(xiàn)代的審美,對傳統(tǒng)、原始的多民族盛裝做一些調整,讓其在裁剪上更貼切人體的美。但調整的前提,仍要以這個民族的文化為根,無論是色彩、花紋或者一個銀飾,要能在設計中留住它的故事,展現(xiàn)它的歷史,以及其中所蘊含的獨有民族精神。我的設計力求在多民族原始的服裝服飾基礎上融入現(xiàn)代的元素,而不是機械地在現(xiàn)代服裝中加入民族元素!痹趶堢婕慰磥恚绱瞬耪嬲恰按┰谏砩系奈幕,才真正能在傳承中創(chuàng)新,保護和發(fā)展那些優(yōu)秀的文化和促進各種非遺技藝的可持續(xù)發(fā)展。

而對于這份“穿在身上的文化”,張珂嘉希望能有更多的人看見和記住!爱敵醯淖叱鋈,是為了更好地走回來。我想把這片土地上最絢麗,最優(yōu)秀的多民族服裝文化帶出去,讓世界從更多元的維度認知云南,愛上云南!”

為上海時裝周做大量籌備,《穿在身上的文化》新作終出爐

讓更多的人看到云南的美,張珂嘉為此不懈努力著。2021年10月,張珂嘉原創(chuàng)設計品牌再度啟航,攜《穿在身上的文化》多民族服裝服飾系列文化大秀新作品“夢回古滇”即將登陸世界第五大時裝周——上海時裝周SIFS(上海時裝周特色時裝發(fā)布平臺)。

大秀自2020年初開始,如今已籌備了一年多,目前模特面試順利完成,進入了最后緊張的收尾階段。張珂嘉介紹,此次大秀籌備如此之久很大一部分原因在于古滇國記載較少、出土文物有限,查閱資料就耗費了不少時間。

但張珂嘉還是決定以此為主題,將這份神秘卻能代表云南的文化通過自己創(chuàng)新設計的服裝服飾作品展現(xiàn)出來。

“如果只是做一個民族或者幾個民族的服裝,太具象了。怎樣能更好地推出云南?我想不如通過一個能集中體現(xiàn)云南文化多樣性的存在作為設計的主題,經過深思熟慮,最終‘古滇國文化’成為我創(chuàng)作的主題!苯涍^大量查閱、研究,又在此基礎上設計、創(chuàng)新,張珂嘉終撥開云霧見光明,將“干欄式建筑”“高冠盛裝樂舞滇人鎏金銅像”“花腰傣手工竹編斗笠”等文物史料中的古滇文化元素變形、重組、解構融入自己的服裝設計當中,一遍遍打磨,最終創(chuàng)作出這一季的服裝作品。

相比于上一季《穿在身上的文化》,張珂嘉表示,新作品更簡練、更潮流、更全球化:“我們一直不斷尋找各種民族文化的服飾語匯,并且不斷地打磨自己,能精準地傳達它的時尚化與國際化。這次大秀,我想告訴大家我們云南幾千年前便如此強大富有,我們云南有如此燦爛優(yōu)秀的多民族文化。而這些多民族服裝服飾所也是中國乃至世界文化多樣性的寶藏!

如今,張珂嘉最期待的,是能讓家鄉(xiāng)云南的所有朋友們看到,有這樣一個人,一直致力于傳播云南的美,有這樣一個人,一直為了將云南少數民族服裝帶向世界的舞臺而悉力前行。

編輯:馬智波
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