曲藝的傳承·京韻大鼓

　　提起京韻大鼓，很多人首先想到的是當年紅遍大江南北的“四世同堂”主題曲《重整河山待后生》,駱玉笙先生的一曲高歌，使京韻大鼓迅速火了起來。

　　京韻大鼓，是一種使用北京方言演唱的北方曲藝，在中國曲藝行當中占有重要的地位。京韻大鼓由河北省滄州、河間一帶流行的木板大鼓發(fā)展而來，形成于京津兩地。河北木板大鼓傳入天津、北京后，一代宗師劉寶全先生將它改用北京語音聲調(diào)來吐字發(fā)音，又吸收了石韻書、馬頭調(diào)和京劇的一些唱法，創(chuàng)制了一個專唱短篇曲目的新的唱腔，這就是京韻大鼓。2008年，京韻大鼓入選第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

　　二十世紀二十年代是京韻大鼓發(fā)展的鼎盛時期，形成了以劉寶全、白云鵬、張小軒為代表的三大流派。其中劉寶全的造詣最高，有“鼓王”之稱。

　　京韻大鼓演員 劉寶全

　　20世紀40年代，出現(xiàn)了“駱派”這一女子唱腔流派，因此獨樹一幟。“駱派”京韻大鼓的創(chuàng)始人就是駱玉笙，藝名“小彩舞”，她自幼跟隨養(yǎng)父母漂泊在上海、南京、武漢等地，4歲起開始和養(yǎng)父一同演出雜耍，后改學(xué)京韻大鼓。最初宗劉寶全劉派，又集白云鵬和白鳳鳴之長，逐漸形成“駱派”。她的演唱特點是音域?qū)拸V，音質(zhì)醇厚，韻味濃郁，善于抒情，尤其以激越、挺拔的“嘎調(diào)”最為動人，被觀眾譽為“金嗓歌王”。代表作有《劍閣聞鈴》、《子期聽琴》、《丑末寅初》、《大西廂》等等。

　　“駱派”京韻大鼓創(chuàng)始人 駱玉笙

　　談起和京韻大鼓的緣分，駱玉笙回憶道：

　　“我很愛好京戲，原來是唱京戲唱老生的，也特別愛好曲藝，當初聽過劉寶全的，聽過白云鵬的，也聽過張小軒的，這是三大名師。因為愛好曲藝，我從17歲改學(xué)了大鼓，就不唱京戲了�！�

　　如今，駱玉笙等一批前輩名家陸續(xù)謝世，如何使京韻大鼓這份厚重的文化遺產(chǎn)薪火相傳，既是曲藝工作者的歷史使命，也是全社會的共同責(zé)任。

　　近年來，中央音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院、首都師范大學(xué)音樂學(xué)院等院校相繼開設(shè)了京韻大鼓的課程，努力使傳統(tǒng)音樂進入學(xué)校課堂。實踐證明，這對于京韻大鼓等傳統(tǒng)曲藝的活態(tài)傳承，是最行之有效的方法。

　　去年，譚維維的一曲《數(shù)人玩》中加入了京韻大鼓的元素，可謂是當代青年人對傳統(tǒng)曲藝京韻大鼓的傳承和創(chuàng)新。

　　譚維維《數(shù)人玩》

　　關(guān)于京韻大鼓的傳承與創(chuàng)新，著名京韻大鼓表演藝術(shù)家劉春愛曾經(jīng)在采訪中說到：京韻大鼓本身就是比較小眾的一種曲藝，不能為了“創(chuàng)新”而丟掉最精髓的內(nèi)在。要堅守傳統(tǒng)的陣地，就像做一道菜，不能為了迎合觀眾口味把湯底全換，而是要研究如何把菜做得更好吃，更吸引人。

　　文化傳承依靠少數(shù)人是難以完成的，它需要的是眾人拾柴，群策群力，傳承文化，創(chuàng)新文化，才能讓中華文化瑰寶綻放耀眼的光芒。

　　播講人：阿龍（盧文龍）

　　北京電視臺主持人，著名民俗學(xué)者。

　　曾主持節(jié)目：《這里是北京》、《阿龍說北京》等。

　　中國腔調(diào)

　　展現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化無窮魅力

　　思考中華傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展

　　采編：劉琳　胡冰

　　錄音合成：李曉東

　　制作人：趙宇

　　編輯：李涵