京劇——國粹經(jīng)典傳世今古

　　昆曲——百戲之祖巍然翹首

　　粵劇——南國紅豆吐艷群芳

　　豫劇——酣暢激揚詠嘆東方

　　黃梅戲——清風拂面飄香梨園

　　星漢斗轉(zhuǎn)，詠一曲抑揚婉轉(zhuǎn)

　　氣韻國風， 頌幾許中華神采

　　本周《中國腔調(diào)》為大家介紹“鏗鏘婉轉(zhuǎn)、流韻芳華”的中國戲曲。

　　鏗鏘婉轉(zhuǎn)　流韻芳華

　　——京劇

　　京劇，與國畫、中醫(yī)一起并稱為“三大國粹”，它的“名號”早已享譽中外。它將獨特的視覺表現(xiàn)和音律結(jié)構(gòu)，糅合在跌宕起伏的劇情中，兩百多年來令無數(shù)人為之著迷。

　　說起京劇藝術(shù)的代表人物，不得不提梅蘭芳。他的出現(xiàn)，開創(chuàng)了“生旦并重”的新局面，自此，老生不再“獨步天下”，旦角兒也成為了京劇舞臺最重要的行當之一。那時，梅蘭芳、余叔巖、楊小樓被稱為“三大賢”，也是歷史上京劇發(fā)展最為鼎盛的時期。

　　梅蘭芳在《貴妃醉酒》中的扮相

　　在梅蘭芳出現(xiàn)之后，京劇界才開始有了“流派”一說。而派別對于京劇發(fā)展的意義何在？著名京劇演員王珮瑜這樣說到：“京劇是由若干個行當和若干個流派組成的，如果沒有行當就沒有生旦凈丑，沒有角色；沒有流派就沒有這個藝術(shù)的個性。”

　　流派，也就是京劇藝術(shù)的個性，體現(xiàn)在京劇演員表演和演唱的細節(jié)之中。那么以“梅派”為例，它的特點是什么呢？著名京劇演員、“梅派傳人”胡文閣有著這樣的體會：“我覺得梅蘭芳大師的戲吧，偉大就偉大在懂得在平淡中見真功，它不像別的派別有很明顯的特點，梅派沒有特點，極度的沒有特點。它永遠是橫平豎直，中庸之道，這是梅派藝術(shù)的一個宗旨�！�

　　胡文閣《霸王別姬》

　　京劇中的“乾旦”、“坤生”現(xiàn)象，即男性扮演女性、女性扮演男性如今時常會被當做話題討論，這是因為性別的反串特別容易引起關(guān)注和爭議。不過站在歷史的角度來看，曾經(jīng)的京劇界是不會有這種爭議的，因為京劇自形成后的很長一段時間，都只是一門男性的藝術(shù)。 后來隨著社會的開化尤其是新中國成立后，女性社會地位的不斷提升，才使得這門藝術(shù)變成了“兩性”的藝術(shù)。

　　王珮瑜：“女孩子學老生在入門的時候可能會引起一些人的關(guān)注，‘有個人學老生了！’，這本身會引起一些話題。當你在這個行業(yè)里時間足夠長了，足夠被大家知道了以后，剩下的就是那些本質(zhì)的東西——你到底夠不夠好。”

　　著名京劇演員王珮瑜

　　如果以西方現(xiàn)代戲劇的理論來看，京劇和“音樂劇”有許多類似的地方：都有唱段、對白、舞蹈等等表現(xiàn)形式。不過，以現(xiàn)代戲劇的“創(chuàng)作視角”來看，京劇也有讓人格外“納悶”的地方：“名角兒”我們聽過不少，為什么沒有“名導兒”呢？王珮瑜說：“如我要唱洪洋洞、四郎探母、擊鼓罵曹，那我就得一個旦角、一個花臉再配個丑，我就能唱戲了。這套東西在京劇行業(yè)里面是非常完善的。”

　　哭戲演得怎么樣，經(jīng)常被當做衡量演員演技的指標之一。而在京劇的舞臺上，即便是再揪心的情節(jié)，也很難見到演員真的流下淚來。王珮瑜說，這份“不近人情”的背后，正是京劇藝術(shù)的美學道理所在：“歌、舞是京劇表演最主要的主題，歌唱和舞蹈本身是沒有情緒的，它是技術(shù)。我就覺得京劇在藝術(shù)上的呈現(xiàn)特別符合我們中國人在情感上的表達，在思想或是哲學上的表達，就是克制和圓融�！�

　　傳統(tǒng)藝術(shù)雖種類繁多，在當今時代卻都面臨一個相似的問題：傳承與發(fā)展。正如早在1994年就發(fā)表的歌曲《說唱臉譜》里唱到的：

　　“說實話京劇臉譜本來確實挺好看，

　　可唱的說的全是方言怎么聽也不懂，

　　慢慢騰騰咿咿呀呀哼上老半天，

　　樂隊伴奏一聽光是鑼鼓家伙，

　　嚨個哩個三大件，

　　這怎么能夠跟上時代趕上潮流吸引當代小青年。”

　　京劇

　　發(fā)展之道離不開“創(chuàng)新”，貴為“國粹”的京劇，即便有太多傳統(tǒng)的規(guī)則和觀念加身，也一直不放棄探索與新時代產(chǎn)生新鮮反應(yīng)的可能性。例如，現(xiàn)代京劇《沙家浜》就展現(xiàn)了京劇同交響結(jié)合的可能性。

　　近年來，為了推廣京劇文化，許多藝術(shù)家都嘗試著將京劇元素與其他藝術(shù)手段結(jié)合，希望以此吸引更多的觀眾靠近京劇。其中比較成功的一種方式，就是創(chuàng)作和演唱“戲歌”。將傳統(tǒng)的戲曲元素與當代流行的音樂元素相結(jié)合，使得理解和傳唱都更為容易，比如加入了梅派唱腔特色的——《梨花頌》。

　　除了藝術(shù)手段的豐富之外，對于藝術(shù)傳承的關(guān)注也很重要。例如“京劇進校園”等活動。不單單向孩子們提供藝術(shù)享受，更重要的是，它有著中華民族文化血脈傳承的功能，潛移默化地傳遞民族文化自信。

　　時至今日仍有許多京劇藝術(shù)家承襲了先輩的衣缽，并致力于將這個時代的聲音融入滋味豐富的國粹之中。我們不妨給自己一個機會，打開身心的觸角，真誠地嘗試去與“京劇”見個面，聊聊天。畢竟，這位“身懷絕技”的長者可是能夠“乾坤挪移”，用200多年前的獨特音調(diào)，向你講述中華大地的“多彩”故事。

　　播講人：王箏

　　內(nèi)地著名音樂人

　　代表作：《我們都是好孩子》、《越單純越幸�！返�

　　中國腔調(diào)

　　展現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化無窮魅力

　　思考中華傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展

　　采編：梅卿源

　　后期合成：梅卿源

　　編輯：李涵　　　　

　　制作人：但茹