傳統(tǒng)音樂·古琴篇

　　關于古琴，很多人對它的第一印象是來自金庸先生的武俠小說《笑傲江湖》,在眾多版本的影視作品演繹下，令狐沖與任盈盈琴簫合奏笑傲江湖曲的橋段羨煞無數(shù)人。

　　然而，影視作品與小說總是有出入的，金庸先生曾在書中交代說，笑傲江湖曲是日月教的曲洋和衡山派的劉正風根據(jù)竹林七賢之一---嵇康的古琴曲《廣陵散》改編創(chuàng)作而成。

　　其實，真正由古琴彈奏的廣陵散并沒有那么氣勢磅礴，反而顯得清冷一些。然而，嵇康與令狐沖，一個在現(xiàn)實的社會，一個在虛擬的的江湖，一文一武，但對于古琴的喜愛和對自由的追求卻有著驚人的相似。嵇康在被司馬昭賜死前，彈奏《廣陵散》以隱喻司馬氏的暴政，而《笑傲江湖曲》則寄托了令狐沖的理想。

　　作為銜接二者的橋梁，古琴在傳統(tǒng)文化的人文價值里，不只是一種音樂藝術，更是生命境界的表征。

　　根據(jù)古書的記載，古琴的構造很奇特，本身也有著豐富的文化意蘊。

　　外形上來說“琴長三尺六寸六分，象三百六十日也；廣六寸，象六合也。前廣后狹，象尊卑也。上圓下方，法天地。”也就是說，古琴的外形與大自然是相呼應的。

　　在演奏方面，古琴的聲音很小，小到只有彈奏者本人獨自一人品味，才能聆聽到一種發(fā)自古木琴腔的蒼然龍吟。嵇康《琴賦》中就寫過：“識音者希，孰能珍兮；能盡雅琴，惟至人兮”�？梢姽徘購椙俚哪康�，也并非只在于演奏，而在于養(yǎng)心，借琴樂成就自我的人格生命。

　　每一項樂器都會隨著時間的演變發(fā)生變化。古琴也不例外。

　　時光倒轉回2005年的北京，熱衷于將古琴融入搖滾、爵士、現(xiàn)代舞等藝術形式的古琴音樂家巫娜，與音樂人崔健，竇唯相遇，開始一起玩音樂。后來巫娜在北京開設古琴劇場，請世界各地的音樂家來北京進行與古琴合作的即興演出。

　　古琴音樂家巫娜

　　一直樂此不疲地走在將古琴與多種西洋樂器結合的道路上，并發(fā)行了專輯《江湖禪語》。在這張專輯中，古琴作為核心樂器，與人聲、西方的大提琴、萊雅琴、電子音樂以及中國的大竹笛進行了一次淋漓盡致的對話，描繪出了一幅幅風光旖旎的音詩畫卷。

　　在巫娜看來，真正懂古琴的人一定能夠讀懂古琴讓人心安的旋律。古琴可以引領人拋卻煩惱學會心平氣和，這也是古人琴不離左右的一大原因。

　　古人調順心境喜歡用古琴，作為現(xiàn)代人的我們更習慣于用流行音樂來放松心情。但是古老的琴音也可以融入到流行音樂的旋律中。古琴的音域十分寬廣，什么音都可以彈奏，它是中國樂器當中最自由的。

　　巫娜曾經(jīng)和許多歌手合作，在他們的作品中加入古琴的元素。比如，歌手許巍的《喝茶去》中的前奏，古琴與襯樂里的搖滾吉他相映成趣，整個前奏營造出了大氣豁達的感覺。

　　在歌曲《世外桃源》的前奏部分，使用吉他來演奏的古琴曲《酒狂》，讓一千七百多年前竹林七賢阮籍的一首曲子今日重現(xiàn)。抑揚頓挫中，高山流水，人，琴，與萬物相融為一體的逍遙之美，不用多說，盡在耳中。

　　從遠古神話時期伏羲作琴的傳說，到今天流行音樂中的運用，古琴作為琴棋書畫之首，始終是中華傳統(tǒng)文化中地位最崇高的樂器之一。一代又一代的撫琴人通過古琴寄托高遠的情志，讓琴音千百年來不絕于耳。

　　中國腔調

　　展現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化魅力所在

　　思考中華文化的傳承與發(fā)展

　　播講人：楚悅　　采編：顏榕　　制作人：寧靜